○ 石野さんは、どういう流れで作曲されるのですか？

制作スタイルに関しては、だいたいある程度フォーマットは決まっているんですけど、まずドラムからって感じです。最近はサンプルライブラリーからドラムを組んでいって、そこにハードウェアのアナログシンセを足していくって感じですね。和音の楽器はだいたいソフトシンセが多いですけど、単音楽器はハードウェアを使用するケースが多いですね。

メロディから作曲するっていうのはないです、まずビートを組んでいって、そこにベースラインなり、コードなりループをつくって、そこで思いつくメロディだったり、そこに聞こえてくる空耳（そらみみ）を具現化していくと曲と言われるものになっていくんですよね。

たまに、メロディが浮かんだっていう時に自分の留守番電話に入れてて、次の日、自分で聞いた時に何言ってるかわからないみたいな時があって、イタズラ電話かなと思った事があります（笑）。歌のメロディとかはループを作ってそれをずっと聞いて、それにあわせて歌っていって、その思いつくメロディをどんどんそこに録っていって、最終的にそれを組み合わせて展開を作っていくような感じですね。

PC で作曲できるようになって、何をもって完成とするかっていうのがすごい大変ですね。それは便利になった分、ついてくるジレンマがありますよね。
その曲の一番良い瞬間を過ぎちゃう時があって、2ヶ月前の方が良かったのにいじることが目的になっちゃって、どんどん改悪していくっていう。10曲分のアイデアが1曲に詰まっちゃうっていう時もあって、見極めが難しいですよね。

○ 制作期間は1曲だいたい、どのくらいかけるんですか？

ものによりますけど、結構はやいほうだと思うんですけどね。歌ものとクラブトラックでは、違うんですけど、クラブトラックだと1日か2日くらいですね。早い時は半日のときもありますね。クラブトラックは時間をかければかけるほど、本質とかけ離れていくので、なるべく時間をかけないようにっていうのはありますね。歌ものや POPS ものは時間がかかりますけど、だいたい1週間くらいですね。